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Opera «Orfeo ed Euridice» alla Casa Morgado Esporão

May 20, 2018
9 min read

Updated: 3 hours ago


Rinnovando il proprio impegno nella promozione delle arti e della cultura, la Casa Morgado Esporão, in co-promozione con il Comune di Évora, l'Università di Évora ed Eborae Mvsica, ospita questo evento straordinario il 6 luglio alle 21:30 nel cortile della Casa Morgado Esporão. L'evento è sostenuto anche da CENDREV, dall'Associazione degli studenti dell'Università di Évora e da Adega Monte Branco.

«Orfeo ed Euridice»

Opera in tre atti, versione di Mario Parenti (1962).

Musica di Christoph Willibald Gluck (1714 – 1787) Libretto di Ranieri de' Calzabigi (1714 – 1795)

Orfeo: Marta Marques, mezzosoprano

Euridice: Marília Zangrandi, soprano

Amore: Inês Pinto, soprano

Coro polifonico Eborae Musica

Direttore: Eduardo Martins

Pianista: Eduardo Proença

Regia: Joana Leonardo

Trama:

Nel primo atto, dopo un breve preludio, il sipario si alza sulla tomba di Euridice. Orfeo piange la perdita dell'amata, circondato dagli amici. Appare allora Amore con un messaggio: commossi dal dolore di Orfeo, gli dèi gli permettono di scendere negli inferi per riportare indietro Euridice. Ma a una condizione: Orfeo non dovrà guardare l'amata finché non saranno tornati sotto un cielo più clemente. Negli inferi Orfeo è accolto dalle Furie e da Cerbero, il cane a tre teste di Ade. Di fronte al pericolo, Orfeo comincia a cantare accompagnandosi con la lira e riesce a placare questi terribili guardiani. Giunge così alla dimora degli spiriti beati, dove trova Euridice. La prende per mano, senza guardarla direttamente, e le chiede di tornare con lui. Orfeo è sceso negli inferi per riportare Euridice nel mondo dei vivi. Era stato avvertito di non guardare l'amata finché non fosse al sicuro nel proprio mondo. Dopo un lungo viaggio Orfeo raggiunge finalmente Euridice e le chiede di seguirlo... Euridice non capisce perché Orfeo non la guardi nemmeno una volta. Attribuisce il suo atteggiamento a freddezza d'animo e non gli dà modo di spiegarsi. È allora che, dopo molti rimproveri, Orfeo perde la pazienza e si volta verso di lei. Di conseguenza Euridice cade senza vita: una delle scene più attese dell'intera opera, seguita dall'aria «Che farò senza Euridice?», cantata da un Orfeo disperato. Amore appare di nuovo. Orfeo si è dimostrato degno di Euridice, che viene così restituita alla vita. Nella scena finale, nel tempio di Amore, Orfeo, Euridice e Amore uniscono le loro voci a quelle dei pastori e cantano i misteri e la potenza dell'amore.

Presentazione:

Questo progetto intende portare l'opera nella città di Évora e ampliare l'esperienza degli studenti del Master in Canto dell'Università di Évora nel mondo della recitazione e dell'opera. L'opera scelta è una delle più acclamate del compositore tedesco Christoph Willibald Gluck, perché racconta la storia mitica di Orfeo ed è considerata una delle opere che più hanno contribuito alla riforma del melodramma. Parliamo di «Orfeo ed Euridice», che ha tre personaggi, Orfeo, Euridice e Amore, e il coro, che svolge un ruolo importantissimo. I personaggi saranno interpretati da studenti del Master in esecuzione e didattica del Canto dell'Università di Évora, e per il coro è stato invitato il Coro polifonico Eborae Musica, diretto da Eduardo Martins. Il pianista accompagnatore è Eduardo Proença, studente del corso di laurea in pianoforte, e la regista è Joana Leonardo, ex allieva del corso di Teatro dell'Università di Évora.

Marta Marques

Nata a Porto, si è laureata in Canto teatrale al Conservatório Superior de Música de Gaia nelle classi di Fernanda Correia e Sílvia Mateus. Ha proseguito la formazione vocale in Italia presso l'associazione Florence Opera, con Patrizia Morandini. Frequenta attualmente il Master in Didattica della musica, indirizzo Canto, all'Università di Évora, nella classe della professoressa Liliana Bizineche. Ha inoltre seguito masterclass con Ana Ester Neves, Saioa Hernández, Francesco Pio Galasso, Marc Tardue, Enza Ferrari, Mário Mateus e Manuel Ivo Cruz, tra gli altri. Si è esibita in gala lirici, eventi e spettacoli in varie città del Portogallo, dell'Italia e della Spagna. Tra i suoi ruoli solistici figurano Amore in Orfeo ed Euridice di Gluck (Montecarlo di Lucca e Castelfiorentino, Italia), Papagena nel Flauto magico di Mozart (Firenze, Italia), Suor Dolcina in Suor Angelica di Puccini (Prato, Italia), Amahl in Amahl e i visitatori notturni di Menotti (Vila Nova de Gaia, Portogallo), il Requiem di Mozart (Águeda, Portogallo) e il Gloria di Vivaldi (Amarante e Paredes, Portogallo). È corista professionista e ha fatto parte del Coro del Teatro Nacional de São Carlos, del Coro Casa da Música, del Coro da Orquestra do Norte e del Coro Divino Sospiro.

Marília Zangrandi

Soprano di Rio de Janeiro, laureata all'Università Federale di Rio de Janeiro, frequenta attualmente un master in esecuzione all'Università di Évora, in Portogallo. Nel 2016 ha interpretato La Musique in Les Plaisirs de Versailles di Charpentier, messo in scena alla Maison de France. È stata premiata come Migliore interprete di una canzone di Carlos Gomes, a Campinas, al concorso in onore del compositore. Nel maggio 2015 ha cantato il ruolo principale nell'Incoronazione di Poppea di Monteverdi nel Surrey, in Inghilterra, con il plauso della critica: lo stesso ruolo che aveva cantato nel 2014 al Planetário da Gávea, diretta da Graciela Araya, nella prima nazionale dell'opera. Nel 2013 ha partecipato alla Lotte Lehmann Akademie di Perleberg, in Germania, dove ha seguito lezioni con Karan Armstrong, Thomas Moser, Klaus Sallmann, Janet Williams, Denis Combe-Chastel e Angelo Raciti, tra gli altri. Ha studiato con Eliane Coelho, Nelson Portella, Valentina Valentini, Leila Guimarães, Adelaida Negri, Lício Bruno e Victor Olivares. Ha partecipato a masterclass in Brasile e all'estero con Rockwell Blake, Mirella Freni, Graciela Araya, Antonio Juvarra, Frieda Gebert, Karen Saillant, Fabio Centanni, Mitzuko Shirai, Jeffrey Gall, Maria Venutti e Lizzie Waisse. Ha inoltre preso parte agli Incontri integrativi dell'Accademia di Santa Cecilia a Roma; è stata borsista del Festival de Música das Esferas nel 2012, a Bragança Paulista, e del Festival di musica coloniale e barocca di Juiz de Fora. Ha fatto parte di diversi gruppi corali, come il Brasil Ensemble, diretto da Maria José Chevitaresse, la Cia. Bachiana Brasileira, diretta da Ricardo Rocha, e il Coro sinfonico dell'OSB, con cui ha cantato sotto la direzione di Julio Moretzsohn, Isaac Karabtschevsky, Roberto Minczuk e Lorin Maazel.

Inês Pinto

Nata a Porto, Inês Pinto si è laureata in Canto lirico all'Università di Évora nella classe del mezzosoprano Liliana Bizineche. Ha iniziato gli studi musicali a nove anni, completando il 5º livello di pianoforte nella classe di Luísa Ferreira e il Corso complementare di Musica, indirizzo Canto, nella classe di José Corvelo, al Conservatório do Vale do Sousa. Ha lavorato in masterclass e lezioni private con Isabel Alcobia, Ana Paula Russo, Lúcia Lemos, Pedro Nascimento, Rui Taveira, António Salgado, Magna Ferreira, Luís Madureira, Cristina Miatello, Orlanda Isidro, Sasja Hunnego, Lenie van den Heuvel, Rita Dams, Pascal Bertin, Paula Morna Dória, Pierre Mak e João Lourenço. Ha cantato sotto la direzione di maestri come Paulo Lourenço, Christopher Bochmann, Pedro Teixeira, Owen Rees, Armando Possante, Peter Philipps, João Branco, Luis Antonio González Marín, Kodo Yamagishi, Ian Mikirtumov e Cesário Costa. Fa parte dell'Ensemble Vocal de Freamunde e del Coro Feminino do Vale do Sousa, entrambi diretti da Sílvio Cortez, dell'Ensemble Eborensis, diretto da Luís Henriques, e dell'Ensemble All'Ottava Consort. Tra i suoi ruoli solistici figurano Juliet Brook e Sophie Brook in The Little Sweep di Benjamin Britten (Conservatório do Vale do Sousa, Porto), Barbarina nelle Nozze di Figaro di W. A. Mozart con l'Orquestra Metropolitana de Lisboa (CCB, Teatro Thalia e Teatro Luisa Todi, Lisbona), Papagena nel Flauto magico di W. A. Mozart con l'Orquestra Metropolitana de Lisboa (Teatro Thalia, Lisbona), Didone in Didone ed Enea di Henry Purcell (Convento de Cristo, Tomar) e il Gloria di John Rutter (Casa da Música, Porto). È stata invitata a registrare e a eseguire in prima assoluta il brano «Súplica» del compositore Paulo Novado. Nel 2015 ha partecipato al 12º Corso internazionale di musica antica ESMAE/ESML, tenutosi al Convento di Mafra, e, nell'agosto dello stesso anno, al XXXVII Festival internazionale di musica antica di Daroca, in Spagna, dove ha interpretato, sebbene non integralmente, le opere «Didone ed Enea» e «King Arthur» di Henry Purcell. Ha partecipato alla 40ª edizione del Workshop Voce e Corpo con Jorge Parente, dal 19 al 23 marzo 2018. Frequenta attualmente il 2º anno del Master in Didattica della musica all'Università di Évora, indirizzo Canto lirico, e insegna nella stessa istituzione, al Dipartimento di Arti performative, nel corso di Teatro.

Eduardo Proença

Eduardo Proença è nato nel 1996 a Lisbona. Ha iniziato gli studi musicali con insegnanti privati e ha studiato, tra il 2005 e il 2016, all'Instituto Gregoriano de Lisboa, dove ha completato il Corso secondario di Musica e il Corso secondario di Canto gregoriano, concludendo pianoforte con 19 su 20 e vincendo il 1º premio al Concorso pianistico dell'IGL (livello V) nel 2014. Ha frequentato per un anno e mezzo il corso di laurea in Composizione alla ESML. Ha lavorato come pianista accompagnatore per l'Associação Musical Lisboa Cantat e per l'Università di Trás-os-Montes e Alto Douro. Studia attualmente Pianoforte all'Università di Évora, nella classe

della professoressa Ana Telles.

Eduardo Martins

Eduardo Martins

È nato a Ovar e ha iniziato gli studi musicali a 8 anni. Si è laureato in Infermieristica nel 2008 e lavora all'Ospedale delle Forze Armate dal 2009. Ha studiato pianoforte al Conservatório de Música de Aveiro Calouste Gulbenkian, completando il corso al Conservatório de Música de Coimbra. Ha insegnato Teoria musicale, Flauto dolce e Canto corale nella Sezione di musica del Grupo de Ação Cultural de Válega – GAC dal 2003 al 2011. Ha insegnato musica anche nell'ambito delle AEC (attività di arricchimento curricolare) nell'anno scolastico 2008/2009 a Coimbra. È direttore artistico del Grupo Coral Laudamus, che dirige dal 1999, e ha organizzato il Festival Natal em Coro 2012 con la partecipazione di sei cori dei distretti di Aveiro, Porto e Lisbona. È stato direttore artistico e direttore del Coral de Letras dell'Università di Coimbra nel 2005 e nel 2006. Ha partecipato a progetti e workshop con figure come Fernanda Lapa, Leonor Barata, Carlos do Carmo, Helena Vieira, Fausto Neves ed Eugene Rogers. È stato membro della giuria del 2º Concorso pianistico internazionale del Comune di Sernancelhe nel 2008. È stato inoltre direttore e produttore del musical ~Fonte dos Amores~ nel 2009. Studia Direzione di coro e Teoria musicale alla Escola Superior de Música di Lisbona (ESML), lavorando con i maestri Paulo Lourenço e Vasco Azevedo. È stato baritono solista nel Requiem di Mozart al Teatro Tivoli con la Nova Orquestra Sinfónica de Lisboa (2010) e nella Passio di Arvo Pärt con l'Orquestra Contemporânea de Lisboa (2013). Ha partecipato come cantante alla produzione dell'Opera Studio della ESML dell'opera Paride ed Elena, in collaborazione con la Companhia Clara Andermatt (2012). È stato anche corista del Coro misto dell'Università di Coimbra tra il 2004 e il 2008 e del Coro dell'Associação Musical Ricercare nel 2011/2012. A livello internazionale ha partecipato al festival delle comunità portoghesi a Parigi (2001) e a un concerto pianistico al Marriott Hotel del Cairo, in Egitto (2004). Quest'anno (2013), con il Coro da camera della ESML, ha eseguito l'Ottava Sinfonia di Mahler alla chiusura del Festival internazionale di musica di Ankara, in Turchia. Dal maggio 2013 dirige il Coro Polifónico Eboræ Mvsica, a Évora.

Coro polifonico dell'Associação Musical de Évora – EBORÆ MVSICA.

Nel settembre 1987, nell'ambito della manifestazione culturale «Os Povos e as Artes», ha tenuto la sua prima esibizione pubblica. Il Coro polifonico si è esibito molte volte nel corso degli anni, cantando non solo la polifonia della Scuola di musica della Cattedrale di Évora (XVI e XVII secolo) ma anche altre opere di diverse […] di Musica della Cattedrale di Évora», evento che questa Associazione organizza ogni anno a ottobre, con la partecipazione di direttori di fama internazionale come Peter Phillips, direttore dei Tallis Scholars di Londra, e Owen Rees. Ha partecipato al Concerto di Natale del 1999, eseguendo la Nona Sinfonia di Beethoven con l'Orquestra Metropolitana de Lisboa, registrato e trasmesso da RTP, canale 2, e RTP Internacional, e al Concerto di Natale del 2000 con la stessa orchestra. Ha preso parte alle iniziative organizzate dall'Associazione per il terzo centenario dell'opera di Diogo Dias Melgás e Frei Manuel Cardoso nel 2000, ai cicli di concerti «Quaresima alla Scuola di musica della Cattedrale di Évora» e ai cicli «Musicando», «Música nos Claustros» e «Música no Inverno». Tra le sue apparizioni internazionali figurano «Europália 91» in Belgio; il workshop «Scuola di musica della Cattedrale di Évora» a Košice, in Slovacchia, su invito del Coro dell'Università tecnica di Košice, che aveva partecipato alle 2e Giornate su questo tema a Évora nel 1999; il XVI Festival internazionale «Incontro con la Polifonia» a Giarre, in Sicilia, nel 2001; la Danimarca, nel 2002, in uno scambio con il Coro di Roskilde nell'ambito della Rete MECINE; il 22º Festival corale di Preveza e 10º Concorso internazionale di musica sacra di Preveza, in Grecia, dove si è classificato 3º vincendo la medaglia di bronzo nel 2004; e concerti a Ourense, nell'ambito del progetto «Oralidades», nel 2012 e a Plasencia (Spagna) nel 2013. Dagli inizi fino all'ottobre 1991 il Coro polifonico è stato diretto dal suo fondatore, il dott. Adelino Santos, figura a lungo legata alla vita musicale di Évora. Dal 1991 al 1997 è stato diretto dal maestro Francisco d'Orey, di riconosciuto merito nazionale e internazionale, e dall'inizio del 1997 al maggio 2013 il gruppo è stato diretto da Pedro Teixeira. Dal maggio 2013 è diretto dal maestro Eduardo Martins.

Joana Leonardo

Joana Ferreira Leonardo, nata nel 1997, vive a Évora. Danzatrice dal 2010, formatasi in diverse scuole portoghesi nella danza contemporanea e urbana, studia Teatro dal 2015 e ha lavorato come interprete in creazioni di Ana Támen, Paulo Alves Pereira e Alexandre Pieroni Calado. Tra il 2010 e il 2013 si è esibita con il gruppo di danza TAKE 5, campione regionale dello Sport scolastico. Dal 2011 è danzatrice e coreografa del gruppo NDance, presenza regolare in scambi e competizioni nazionali e internazionali. Tra il 2012 e il 2015 è stata vicepresidente dell'Associação Desportiva, Cultural e Social Qualquer Um Dança, con sede a Évora. Coreografa del lavoro «7 Pecados Mortais», presentato alla Feira de São João di Évora nel 2015. Direttrice artistica del lavoro «A Marioneta» di Rolando Galhardas (Serpa, 2014). Interprete nel lavoro «Gatilho da Felicidade» di Ana Borralho e João Galante (Montemor-o-Novo, 2017). Autrice e interprete della performance «Quem Sou Eu, Sendo o Outro?», in collaborazione con l'artista visivo Vasco Araújo (Évora, 2017).

Co-promozione

Casa Morgado Esporão Câmara Municipal de Évora Eborae Mvsica

Casa Morgado Esporão
Câmara Municipal de Évora
Eborae Musica

Sponsor

CENDREV
AAUE

 
 
 

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